Rilisan Crow 4K UHD dibuat untuk merayakan ulang tahun ke-30 film ikonik tersebut, dan para penggemar akan dimanjakan karena menampilkan transfer yang hebat dan fitur-fitur spesial yang luar biasa. Pemimpin Redaksi ComingSoon Tyler Treese berbicara dengan desainer produksi The Crow untuk membahas film tersebut, yang menerima rilis SteelBook edisi terbatas peringatan 30 tahun pada 7 Mei 2024, dari Paramount Home Entertainment.
“Musisi muda Eric Draven (Brandon Lee) dibunuh secara brutal bersama tunangannya oleh anggota geng yang kejam. Pada peringatan kematian mereka, Eric bangkit dari kubur dan mengambil jubah Gotik Gagak, pembalas supernatural. Dia kemudian memulai misi mengerikan untuk tanpa ampun memburu semua orang yang bertanggung jawab dan membuat mereka bertanggung jawab atas kejahatan mereka,” demikian sinopsisnya.
Apa yang mendorong filosofi Anda terhadap tampilan The Crow, yang telah menua dengan sangat indah?
Alex McDowell: Bekerja dari awal dengan film ini, saya memiliki kesempatan unik untuk bertemu dengan sumbernya, untuk bekerja dengan James O'Barr di awal sebelum saya mulai mendesain dan berjalan-jalan di Detroit bersamanya dan memiliki hubungan mendalam langsung dengan karya seninya dan ke novel grafis. Saya pikir itu mendorong segalanya, sungguh. Berada di Detroit dan melihat Malam Setan merupakan jalan-jalan pada saat itu dan tidak ada yang fiksi tentang fakta bahwa setiap detik bangunan pada dasarnya terbakar, atau blok demi blok dihancurkan oleh api. Kerusakan mutlak di bagian dunia pada saat itu mempunyai pengaruh yang sangat besar.
Saya pikir tugas saya sebagai seorang desainer adalah mencoba dan mempertahankan panggilan itu. Di satu sisi, kita mempunyai kesempatan untuk melakukan sesuatu yang lebih dari yang bisa dia lakukan dengan novel grafis, yang dikontekstualisasikan dalam istilah film dengan cara yang mendalam. Sumber narasinya dengan narasi itu sendiri. Jadi sebagai seorang desainer, kegembiraan sebenarnya dari proyek ini adalah bagaimana Anda berdua menyampaikan nihilisme mutlak dari latar belakang tempat ia menulis sebagaimana dirancang dan memiliki kemampuan untuk menyesuaikan gaya dan menggunakannya sebagai pendorong kerangka estetika yang sangat bergaya.
Apa yang luar biasa tentang di balik layar pada disk 4K ini adalah kami melihat semua miniatur yang Anda gunakan untuk kota tersebut, yang terlihat luar biasa. Kami melihat seberapa banyak yang dapat Anda lakukan dengan anggaran yang tidak terlalu besar. Anda memiliki latar belakang video musik. Apakah hal semacam itu mengajarkan Anda metode pemecahan masalah dengan memaksimalkan apa yang Anda miliki?
Anda sangat tanggap. Ya, saya pikir kami memiliki momen unik ini hanya karena keberuntungan murni yang datang dari era punk. Saya berada di sekolah seni pada tahun 1975, dan pada saat itulah musik memberikan pengaruh yang sangat berbeda pada industri ketika video musik dimulai. Saya berada di gelombang pertama pembuatan tiga video musik seharga seribu pound untuk Iggy Pop, dan kebutuhan untuk dapat bekerja dengan apa pun yang Anda miliki. Jadi, menurutku video musik adalah tempat asalku. Dari situlah Alex Proyas berasal. Ini sangat berpengaruh pada latihan kita.
Kayaknya yang penting bukan kontennya sih, tapi kemampuan punya kebebasan untuk memahami kalau nggak ada kendala apa pun, kok. Anda dapat melakukan sesuatu dengan apa pun yang Anda miliki, dan itu menjadikannya keuntungan. Maksud saya, video musik, video musik yang sangat kuat, sering kali sangat dibatasi oleh anggaran atau waktu. Itulah yang harus Anda tanggapi. Saat saya membuat video musik, kami melakukannya tiga kali dalam seminggu, jadi Anda harus benar-benar gesit. Ini adalah cara yang menurut saya dapat Anda maksimalkan dengan film seperti The Crow yang dikerjakan dalam waktu yang sama enam hari seminggu, kondisi yang sangat sulit, praproduksi yang singkat. Tidak ada satupun yang dirugikan. Menurut saya, Anda melihatnya sebagai keuntungan pada suatu saat.
Modelnya mencerminkan hal itu dengan sempurna karena mereka kasar, dan saya menyukainya. Itu bukan semacam fantasi CGI. Mereka benar-benar mendalam, dan fakta bahwa mereka tidak diragukan lagi adalah anggaran yang terbatas [and] harus melakukan banyak hal dengan sedikit membuat mereka benar-benar unik. Saya sudah lama tidak menonton filmnya, dan yang paling mengejutkan saya dalam hal desain adalah betapa modelnya terlihat seperti model tanpa mengurangi keterlibatan dan keterlibatan Anda dalam film sama sekali.
Anda menyebut Iggy Pop, dan dia ada di The Crow: City of Angels. Film itu, saya tahu ada campur tangan dalam pemotongannya, tapi ada banyak ide menarik. Ada beberapa pertunjukan yang menyenangkan. Saya tahu Anda terlibat di dalamnya. Bagaimana perasaan Anda tentang film yang telah dihapus selama bertahun-tahun?
Itu semacam kompromi. Tim Pope adalah sutradara pertama yang pernah bekerja dengan saya dalam video musik. Kami tetap berteman baik. Menurutku itu sangat sulit baginya. Menurutku dia membawakan estetika video musik yang sangat bagus. Dia dan saya bertemu Iggy Pop pada waktu yang sama. Jadi dia melakukannya dengan harapan seperti itu, mungkin berupa kebebasan berpikir dan kebebasan bekerja. Cara kerja yang lebih banyak di video musik, dan tidak sinkron dengan produksi studio. Jadi menurut saya, pada akhirnya, hal itu dikompromikan hanya oleh cara kerja yang berbeda dan ekspektasi yang berbeda. Ini seperti David Lynch yang membuat Dune. Hanya saja formatnya salah dalam beberapa hal.
