Lompat ke konten utama
Dari 'The Dirty Dozen hingga' The Hunger Games' — giliran favorit kami dari bintang yang mewujudkan tahun 1970-an dan melakukan pekerjaan luar biasa di layar selama enam dekade
Donald Sutherland, siapa meninggal Kamis pada usia 88 tahun, memiliki pandangan sederhana tentang kariernya. “Aku adalah seseorang… [who] telah menjalankan proses kreatif dalam diri saya sekuat tenaga,” katanya pada tahun 1993. “Dan menganggapnya sangat menyenangkan dan menyenangkan.”
Kegembiraan ada pada kami: Hanya sedikit aktor di generasinya yang begitu andal dalam berbagai samaran dan genre. Hampir setiap obituari akan menunjukkan bahwa meskipun Sutherland menerima Oscar kehormatan pada tahun 2017, ia tidak pernah menerima nominasi Oscar, yang merupakan dakwaan atas bagaimana para pemilih Akademi secara konsisten (dan secara memalukan) mengabaikan keserbagunaan halus dari apa yang ia bawa ke dalam berbagai perannya. Hanya karena mereka tidak melihatnya, bukan berarti benda itu tidak ada.
Untuk menghormatinya, kami telah menyusun daftar 10 penampilan terbaik Sutherland. Sayangnya, hal ini berarti meninggalkan karya hebat dalam adaptasi sastra (Kebanggaan & Prasangka) dan film biografi olahraga bernuansa (Tanpa batas). Jadi biarkan 10 pilihan kita hanya berfungsi sebagai permulaan menuju warisan yang dinamis — jangan biarkan itu menjadi akhir. Memang benar, masih banyak lagi permata dari seorang aktor berkarakter yang memberikan begitu banyak pada karya seninya dengan selalu bersikeras melakukan pekerjaan paling sederhana dan paling jujur yang dia bisa.
-
'Lusin Kotor' (1967)
Karena Sutherland memang begitu Dikenal karena penampilan dramatisnya, peran terobosannya dalam film perang Robert Aldrich sering kali diabaikan. Aktor muda ini berusia awal 30-an ketika ia mendapatkan peran sebagai Vernon Pinkley, salah satu anggota pasukan penjahat dan penjahat yang direkrut untuk memperjuangkan Paman Sam. Seringai menyebalkan yang dibawakan Sutherland ke setiap adegan – terutama selama adegan ketika dia berpura-pura menjadi jenderal tegas yang melakukan inspeksi – adalah salah satu fitur terbaik blockbuster ini, menunjukkan percikan kuat yang akan dia berikan pada peran di masa depan. Tapi Sutherland akan menjadi lebih lucu dalam film pertarungan lainnya segera.
-
'M*A*S*H' (1970)
Robert Altman yang pertama mahakaryanya terkenal karena perselisihannya dengan dua bintangnya, Elliott Gould dan Donald Sutherland. Duo ini berperan sebagai Trapper John McIntyre dan Hawkeye Pierce, ahli bedah AS yang berusaha tetap waras saat menjahit tubuh yang terluka selama Perang Korea. Gould akhirnya memperbaiki hubungan dengan Altman, membuat beberapa film bersama, tetapi bagi Sutherland perseteruan itu membuat mereka tidak bisa berkolaborasi lagi. (“Saya pikir, kalau dipikir-pikir, Donald dan saya adalah dua aktor elitis dan sombong yang benar-benar tidak mendapatkan kejeniusan Altman,” kata Gould kemudian.) Meskipun demikian, Sutherland sangat pedas sebagai mitra kejahatan Trapper John di tempat kerja dan di luar tugas. , yang tak henti-hentinya melontarkan lelucon sinis dan masam tentang kebodohan militer dan kesia-siaan perang. Sutherland pernah berkata bahwa Alan Alda, yang memerankan karakter tersebut di acara TV yang sudah lama tayang, berterima kasih padanya karena telah memberinya karier.
-
'Klute' (1971)
Jane Fonda menang Oscar Aktris Terbaik untuk perannya sebagai pendamping bermasalah Bree Daniels, tetapi film thriller Alan J. Pakula ini lebih bersifat dua tangan, mencatat hubungan yang semakin dalam antara Daniels dan John Klute, detektif yang mencoba melindunginya dari serial misterius pembunuh. Klute menangkap Sutherland dengan sikapnya yang paling keras: Ditandai dengan potongan rambut karakternya yang ketinggalan jaman, penyelidiknya tidak kaku dan serba bisnis, tetapi perlahan-lahan dia akan jatuh cinta dengan kecantikan yang penuh badai ini. Sutherland menjadikan kompetensi dan kecerdasan sangat seksi, membuat Fonda terkesan, yang menulis dalam memoarnya Hidupku Sejauh Ini, “Menurutku, kualitasnya yang kurus dan kaku serta mata biru pucatnya yang murung sangat menarik. Dia juga memiliki sifat pria masa lalu dalam dirinya.”
-
'Jangan Lihat Sekarang' (1973)
Apa arti kesedihan terlihat seperti? Sebagai John Baxter, seorang suami yang berduka setelah putrinya tenggelam secara tidak sengaja, Sutherland memainkan emosi itu dengan obsesi yang membekap, menciptakan salah satu gambaran kehilangan yang paling menghantui di bioskop. Film thriller horor ini mendapat banyak manfaat dari perubahannya yang memilukan, yang tercatat sebagai jurang emosional yang tidak dapat dijangkau dari istrinya Laura (Julie Christie) dan patah semangat yang mungkin tidak akan pernah bisa diperbaiki. Sutherland mengalami dua momen penderitaan di ujung buku itu Jangan Lihat Sekarang dan jelaskan film yang sangat indah ini: tangisannya dalam gerakan lambat yang menyakitkan saat John menarik tubuh putrinya yang sudah meninggal keluar dari air dan, di bagian akhir, ekspresi ketakutan saat dia mengetahui bahwa gadis kecilnya tidak akan pernah kembali padanya — dan bahwa miliknya takdir tersegel.
-
'Rumah Hewan Lampoon Nasional' (1978)
Difilmkan di atas a beberapa hari di tengah-tengah pengambilan gambar Invasi Penjambret Tubuh, Cameo Sutherland dalam film klasik komedi kampus ini muncul karena John Landis. Sang bintang sempat menyukai pemuda yang menjadi asisten sutradara di film Sutherland tahun 1970 itu Pahlawan Kelly bahwa dia setuju untuk melakukan bagian kecil dalam fitur masa depan Landis. Di dalam Rumah hewan, itu berarti berperan sebagai profesor bahasa Inggris paling keren di dunia, Dave Jennings, yang merokok ganja, bercinta dan mengakui bahwa, ya, Milton cukup membosankan. Satu-satunya penyesalan Sutherland? Tidak menerima tawaran Landis untuk mendapatkan dua persen keuntungan, ia malah menerima tarif harian yang sangat sedikit.
-
'Invasi Penjambret Tubuh' (1978)
Sekarang diabadikan media sosial karena masih memed-to-death dari pernyataan terkejut Sutherland, pembuatan ulang film tahun 1956 ini adalah film horor yang masih kuat tentang alien yang menyerupai manusia yang bersembunyi di tengah-tengah kita. “Suatu malam saat syuting, [director] Fil [Kaufman] bertanya kepada saya: 'Tahukah Anda tentang apa film ini?' … Dan dia hanya berkata: 'McDonalds,'” Sutherland kemudian menceritakannya Batu Bergulir. “Maksudku, itu sebabnya aku melakukannya dalam satu kata. Itu adalah perasaan bahwa segala sesuatunya terasa seperti dihomogenisasi sampai mati di akhir tahun tujuh puluhan.” Sebagai seorang inspektur kesehatan masyarakat yang akhirnya menyadari ancaman di tengah-tengahnya, Sutherland mempersonifikasikan paranoia dari sebuah era di mana kita tidak perlu khawatir tentang makhluk luar angkasa – Perang Dingin dan kepatuhan terhadap hal-hal yang tidak masuk akal akan membawa kita pada kehancuran. Pertama.
-
'Orang Biasa' (1980)
Pemenang Gambar Terbaik ini berisi perkumpulan pertunjukan yang luar biasa, tapi satu-satunya yang menonjol yang tidak masuk nominasi Oscar adalah Sutherland. Itu adalah bukti dari perubahannya yang sangat bersahaja sebagai seorang ayah yang berduka yang sekarang terus-menerus berjalan di atas kulit telur emosional setelah putranya bunuh diri — yang bisa dia lakukan hanyalah mencoba menjadi semacam mediator yang kikuk antara istrinya yang mengamuk (Mary Tyler Moore) dan istri mereka. menghancurkan putra lainnya (Timothy Hutton). Ini adalah potret maskulinitas yang lembut – mencoba menjadi kuat saat Anda sedang terpuruk – yang akan membutakan pemirsa baru yang tidak siap dengan kekuatan diamnya.
-
'JFK' (1991)
Itu hanya satu adegan – tapi pemandangan yang luar biasa. Sebagai Tuan X, seorang pria bayangan yang memiliki informasi penting mengenai apa yang sebenarnya terjadi ketika Presiden Kennedy dibunuh, Sutherland mewujudkan cita-cita romantis dari informan negara bagian – pria yang mengetahui di mana mayat dikuburkan dan telah melihat terlalu banyak. Sutradara Oliver Stone awalnya mempertimbangkan Marlon Brando untuk peran tersebut, namun kemudian berkata, “Saya beruntung mendapatkan Sutherland karena dia adalah aktor yang cepat. Dan dia hebat.” Dipicu oleh skor gelisah John Williams, eksposisi Sutherland yang menggoda mendorong JFK ke dunia paranoia listrik lainnya. Tuan X hampir tidak ada dalam film berdurasi tiga jam ini, tetapi Anda tidak akan pernah melupakannya setelah dia meninggalkan layar.
-
'Enam Derajat Pemisahan' (1993)
Sutradara Fred Schepisi memiliki visi yang jelas tentang bagaimana dia melihat Flan Kittredge, pedagang seni mewah asal New York yang akan diperankan oleh Sutherland dalam adaptasi layar lebar dari drama John Guare. “Fred berkata, 'Dia seperti penjual mobil bekas,'” kenang Sutherland, yang memperkuat pesona berminyak dan kemegahan palsu dari karakter tersebut — yang menjadikannya target sempurna bagi artis penipu licik Will Smith. Ada penghinaan nyata dalam penggambaran Sutherland, mengutuk orang-orang yang menghasilkan uang dari kreativitas orang lain namun hanya memberikan sedikit kontribusi kepada masyarakat — dan menjadi kaya serta berpuas diri dalam prosesnya. Jauh sebelum penghapusan satu persen di masa modern Suksesi Dan pisau keluar, Sutherland sedang mengincar parasit burung hering budaya semacam ini.
-
'Permainan Kelaparan' (2012)
Di akhir kehidupan, Sutherland bisa dibilang menikmati kesuksesan komersial terbesarnya dengan berperan sebagai Presiden jahat Coriolanus Snow, yang memimpin Hunger Games dengan sikap yang geli. Beberapa penjahat film mengoceh dan mengoceh, tetapi aktor veteran ini mengambil arah yang berlawanan, menggambarkan seorang pria yang percaya diri dengan kekuatannya dan tidak peduli dengan retorika revolusioner Katniss Everdeen karya Jennifer Lawrence. Ketika aktor-aktor veteran lain akan meremehkannya dalam blockbuster efek khusus, Sutherland memancarkan ancaman yang halus, memberi waralaba yang sedang berkembang itu sedikit kelas, kecerdasan, dan daya tarik. Dia seorang profesional, apa pun tugasnya.
iklan
{{ hasil.diterbitkan_at | tanggal: “%h %d, %Y” }}