Postingan ini berisi spoiler untuk final Shogun.
Bertahun-tahun yang lalu, ketika saya pertama kali selesai membaca epik sejarah James Clavell Shogun, saya merasa sedikit bingung. Novel ini memakan lebih dari 1000 halaman yang menceritakan tentang perang saudara di zaman feodal Jepang antara Lord Toranaga yang bijaksana dan saingannya yang ambisius Lord Ishido, dan kemudian berhenti tepat ketika perang dimulai, hanya menawarkan epilog singkat yang merinci apa yang terjadi selanjutnya? Bagaimana cara bercerita yang bagus?Aku bertanya-tanya. Mungkin ada sekuelnya yang saya tidak tahu?
Namun, tak lama kemudian, saya mulai menyadari bahwa menggambarkan pertempuran itu sama sekali tidak penting. Shogun adalah kisah perang, namun perang dimenangkan atau dikalahkan bahkan sebelum pedang terhunus. Ini tentang Toranaga sang master catur yang melihat 12 langkah ke depan, dan memastikan papan akan menguntungkannya pada saat lawannya mulai menekan serangan. Kami melihat semua yang dilakukan Toranaga sehubungan dengan Ishido; kepada pelaut Inggris John Blackthorne; kepada penasihat Mariko yang setia namun frustrasi; kepada Yabushige yang bermuka dua; dan banyak lagi. Sekalipun Anda tidak mengetahui sejarah Jepang sebenarnya yang menginspirasi buku ini, dampaknya tidak bisa dihindari. Epilog hanya menegaskan apa yang sudah kita ketahui akan terjadi.
Anggaran besar FX Shogun Adaptasinya, yang episode terakhirnya mulai streaming di Hulu kemarin, tidak mempermasalahkan epilognya. Ini malah diakhiri dengan Blackthorne (diperankan oleh Cosmo Jarvis) menyelamatkan puing-puing kapalnya, Erasmus, dengan bantuan anak buah Toranaga. Dia melirik ke arah Toranaga (Hioryuki Sanada), dan kedua sekutu yang gelisah itu berbagi momen pemahaman yang hening, sedikit mengangguk satu sama lain, dan kemudian Blackthorne kembali ke kapalnya sementara Toranaga menatap ke langit, tenang dan percaya diri dengan apa yang ada di depan. untuk dia.
Namun dalam kasus ini, mungkin ada sekuelnya. Ada banyak spekulasi di Hollywood mengenai apakah FX akan menyerah Shogun ke Emmy dalam kategori serial drama, bukan sebagai serial terbatas. Beberapa di antaranya adalah permainan — bidang miniseri sangat padat tahun ini, sedangkan di akhir tahun Suksesi telah membuat dunia drama terbuka lebar seperti sebelumnya. Namun FX membutuhkan upaya itikad baik agar pertunjukan ini memiliki lebih dari satu musim. Jadi meskipun kita semua dapat mengetahui apa yang akan terjadi, berdasarkan masterclass yang telah kita saksikan sejauh ini — oleh Toranaga, dan oleh pembuat serial Rachel Kondo dan Justin Marks — pada akhirnya kita dapat melihat perang itu sendiri terjadi di layar kita.
Dan meskipun Clavell tidak perlu menggambarkan hal itu, adaptasi ini berhak melakukannya jika Kondo, Marks, dan kawan-kawan menginginkannya.
Banyak kritikus (termasuk saya sendiri) yang membandingkan Shogun ke Permainan Takhta karena pengertian skala. Rangkaian gempa bumi di pertengahan musim ini merupakan tontonan yang mencengangkan seperti yang disaksikan TV di luar Westeros. Tapi, seperti Telah mendapatkan yang terbaik, Shogun luar biasa bukan karena besarnya gambar yang dipajang di layar, tapi karena tingkat detail halus yang digunakan untuk menarik setiap pemain dalam permainannya, dan bagaimana hal ini memungkinkan kami mengenali dan mengapresiasi setiap gerakan dan gerakan balasan. Bisa dibilang lebih mendebarkan melihat Toranaga melancarkan rencana terbarunya, menyaksikan Yabushige (Tadanobu Asano) berusaha menyelaraskan dirinya dengan kedua belah pihak sekaligus, atau melihat Mariko (Anna Sawai) membuktikan dirinya setia tanpa henti kepada tuannya, bahkan saat dia menolak untuk mengabulkannya kematian yang dia inginkan sejak aib keluarganya bertahun-tahun sebelumnya.
Seperti yang sering terjadi pada drama-drama berjiwa besar seperti ini, episode kedua dari belakang, “Crimson Sky,” akhirnya menjadi klimaks emosional dari cerita tersebut, dengan Mariko mengorbankan dirinya untuk membantu membuat sekutu Ishido menentangnya. Bagian akhir, “Dream of a Dream,” sebagian besar tentang bagaimana semua orang merespons kematiannya, dan tentang menempatkan karakter pada posisi untuk pertempuran yang tertunda, baik itu didramatisasi di musim kedua atau tidak.
Bukan berarti “Mimpi dalam Mimpi” tidak memiliki momen-momen hebat. Blackthorne adalah karakter terlemah di antara karakter utama acara tersebut, yang tidak mencerminkan kerja solid Cosmo Jarvis dibandingkan dengan cara pertunjukan tersebut lebih tertarik pada Mariko dan penduduk asli lainnya, dan bagaimana keinginan mereka sering kali bertentangan dengan tradisi kehormatan Jepang. selama periode ini. Tapi Blackthorne mendapat adegan menonjol di akhir di mana dia menawarkan untuk melakukan ritual bunuh diri seppuku jika itu berarti Toranaga akan mengampuni penduduk desa nelayan yang pernah berada di bawah kekuasaan pengkhianat Yabushige. Pemahamannya terhadap bahasa masih sangat primitif, namun ia benar-benar belajar budaya dan tradisi dari Mariko, dari istrinya yang menjanda, Fuji (Moeka Hoshi), dan dari menonton Toranaga sendiri. Blackthorne, tentu saja, merupakan bagian lain dari Toranaga — baik benteng, yang bergerak lurus ke depan dengan kekuatan kasar, atau ksatria, yang bergerak dengan cara yang tidak dapat diprediksi dibandingkan dengan sekutunya — dan ini, seperti Toranaga yang secara diam-diam mengaturnya pembakaran tersebut Erasmus, adalah satu lagi ujian kesetiaan. Namun hal ini menunjukkan seberapa jauh Blackthorne telah berkembang dari orang yang datang ke timur yang percaya bahwa orang Jepang lebih rendah dari manusia.
Dan ada pemandangan yang sangat menyedihkan dan indah menjelang akhir dimana Yabushige bersiap seppuku sebelum Toranaga, tapi pertama-tama meminta izin untuk mendengar lebih banyak tentang bagaimana sebenarnya junjungannya berhasil mengalahkan manuver Ishido dan sekutunya. Penampilan Tadanobu Asano — sangat mirip dengan karya legenda Jepang Toshiro Mifune di masa mudanya (dan yang memerankan Toranaga dalam adaptasi TV 1980) — adalah serial yang paling menghibur. Namun secara keseluruhan, ia mampu meredam kesombongan karakter tersebut dengan mengakui bahwa ia adalah manusia yang takut akan posisi lemah yang ia hadapi, dan yang memilih untuk mengambil peran bermuka dua ini karena ia tidak dapat memikirkan sesuatu yang lebih baik. Dia sedih untuk mati, tapi juga senang bahwa dia bisa lebih menghargai kejeniusan Toranaga sebelum dia pergi. “Bagaimana,” dia bertanya-tanya, “bagaimana rasanya membentuk angin sesuai keinginanmu?” Toranaga mencoba mengabaikan pujian itu, bersikeras bahwa dia hanya mempelajari angin, bukan mengendalikannya. Namun pernyataan yang tidak menonjolkan diri itu segera dilemahkan ketika dia mengakui betapa ahlinya dia menggunakan Mariko sebagai senjata yang pada akhirnya akan membawa kehancuran bagi lawannya. “Saya tidak akan pernah bisa mengirim pasukan ke Osaka,” jelasnya, “jadi saya mengirim seorang wanita untuk melakukan apa yang tidak bisa dilakukan oleh tentara.”
Anna Sawai dalam 'Shōgun'
Katie Yu/FX
Dan sungguh seorang wanita! Meskipun Blackthorne dan Toranaga adalah protagonis serial ini, Mariko adalah jantungnya yang berdetak kencang, dan Anna Sawai membawakan penampilannya yang paling rumit, memukau, dan memilukan. Sebagai anggota lingkaran dalam Toranaga dengan penguasaan bahasa Inggris terbaik, Mariko harus menjadi pemandu Blackthorne terhadap dunia ini, dan juga dunia kita. Tapi dia juga berjuang dengan aib keluarganya, kebenciannya terhadap suaminya yang kasar Buntaro (Shinnosuke Abe), ketertarikannya yang tak terduga terhadap orang Barat yang kasar ini, kesedihan karena ditentang oleh mantan teman masa kecilnya Ochiba (Fumi Nikaido), dan banyak lagi. Dia banyak berbicara, tetapi hampir selalu sambil menyembunyikan emosi aslinya di balik “pagar beruas delapan” yang dia ajarkan kepada Blackthorne. Jadi Sawai harus mengungkapkan begitu banyak hal yang terjadi di balik permukaan sopan itu dengan matanya, dan dengan perubahan bahasa tubuh yang nyaris tak terlihat.
Di tengah-tengah “Crimson Sky,” Mariko berhadapan dengan beberapa lusin anggota pengawal pribadi Ishido. Mereka dengan cepat melakukan tindakan terhadap para pengawalnya, dan tak lama kemudian, hanya wanita kecil yang terlihat sopan ini yang berani melawan pria-pria besar yang kejam ini, bertekad untuk membuat pertunjukan di depan semua “tamu” Ishido lainnya sehingga mereka akan sepenuhnya menghargai tindakan mereka. status sebenarnya sebagai sandera. Pada saat itu, performa Sawai tampak begitu besar sehingga tidak akan mengejutkan jika dia berhasil menyalip musuh-musuhnya dan keluar dari istana dengan kekuatannya sendiri. Sebaliknya, dia diberi pahala terbaik: kematian yang melepaskannya dari kehidupan yang telah lama dia rasakan menyakitkan, dan yang mendukung tujuan tuannya, tetapi juga yang disebabkan oleh orang lain, sehingga dia tidak akan dikutuk di Neraka menurutnya. prinsip agama Katoliknya. Bahkan lebih dari Toranaga, Mariko mendapatkan semua yang diinginkannya.
Musim kedua yang hipotetis harus dibuat tanpa Sawai dan Asano (kecuali ada semacam garis waktu yang tidak perlu yang tidak akan memberi tahu kita apa pun yang belum kita ketahui). Itu mungkin alasan yang cukup untuk membiarkan segala sesuatunya berjalan dengan baik dan pergi keluar seperti yang dilakukan Clavell. Tapi Sanada sendiri hebat dan karismatik, dan adegan Jarvis di episode terakhir ini menunjukkan bahwa Blackthorne yang sebagian besar tunduk pada tradisi lokal adalah karakter yang menarik. Jika hanya “Dream of a Dream” yang dia tulis Shogun, maka kisah tersebut diceritakan dengan cara yang memuaskan dan sering kali luar biasa. Dan kita dapat mempelajari angin untuk melihat apakah kondisinya mendukung untuk melanjutkan cerita tersebut.
