Namun sejarah pergeseran budaya membuktikan album baru Beyonce Koboi Carter hal ini belum pernah terjadi sebelumnya. Selama beberapa generasi, para seniman telah mengaburkan batasan antara musik country, R&B, soul, funk, gospel, rock n roll, dan genre lain yang berasal dari sumber Amerika yang sama. Ini bermula pada zaman cakram lak 78 rpm, ketika rekaman tertentu dipisahkan menjadi “musik dusun” dan “musik balap”. Dan beberapa rekaman terhebat dari 20 rekamanth dan 21st abad ini telah dibuat oleh seniman – dari berbagai latar belakang – yang menampilkan bonafide negara dan jiwa.
Musik Amerika selalu merupakan perpaduan antar-ras dan lintas budaya, itulah sebabnya musik ini begitu hebat. Legenda country Hank Williams belajar gitar dari seorang pria kulit hitam, Rufus “Tee Tot” Payne; AP dan Maybelle Carter membentuk warisan Keluarga Carter dengan banyak masukan dari teman, gitaris, dan kolektor lagu Afrika-Amerika mereka, Lesley Riddle. Rock 'n' roll berevolusi dari perpaduan country, blues dan gospel di tangan Sister Rosetta Tharpe, Chuck Berry, Elvis Presley dan The Beatles.
Dalam beberapa hal, kakek buyut Bey di antara artis rekaman adalah Sam Jones alias: Pipa Kompor No.1penyanyi Afrika-Amerika dari Cincinnati yang merekam setengah lusin lagu — termasuk “John Henry” dan “Turkey In The Straw” — untuk pasar musik “hillbilly” di New York City selama musim panas 1924. (“hillbilly” diganti namanya menjadi “negara & barat” setelah Perang Dunia II, untuk memperluas target pasarnya, dan kemudian disingkat menjadi “negara.”) Itu Koboi Carter tiba tepat 100 tahun dari sesi rekaman “negara” Afrika-Amerika pertama yang didokumentasikan mungkin merupakan suatu kebetulan — atau lebih banyak bukti dari kecemerlangan konseptual tombol panasnya.
Jones tidak sendirian, dan kelompok-kelompok yang terintegrasi secara rasial sering terjadi pada sesi-sesi dusun selama tahun 20-an dan 30-an. Yang paling terkenal, untuk Jimmie Rodgers' “Yodel Biru #9” alias “Standing On The Corner,” adalah sebuah pertemuan puncak superstar, yang menampilkan musisi jazz jenius Louis Armstrong dan istri pianisnya Lil Armstrong di Los Angeles pada tahun 1930. Era modern jiwa pedesaan dimulai, kurang lebih, dengan Ray Charles, seorang legenda r&b yang tim tagnya Suara Modern Di Pedesaan & Barat Piringan hitam adalah landmark yang bisa dibilang mencetak biru musik soul itu sendiri. Hal ini diikuti oleh era keemasan perpaduan jiwa pedesaan di akhir tahun 60an dan memasuki tahun 70an.
Setelah beberapa tahun yang lambat, kita berada di era keemasan lainnya, dengan Yola, Brittney Spencer, Allison Russell, Mickey Guyton, Kane Brown, Jimmie Allen, Maren Morris, Sam Hunt, Sturgill Simpson, dan banyak lagi penjaga gerbang yang sangat membingungkan. Tentu, tambahkan Darius Rucker dan Taylor Swift (yang biasa melakukan cover “Tak tergantikan” sebagai remaja pendatang baru). Dan tentu saja, Beyonce sendiri, yang telah menjadi batu ujian musik country selama lebih dari satu dekade.
Ada gunanya untuk melihat “country soul” bukan sebagai sebuah genre, melainkan sebagai sikap fluiditas musik, di mana progresi akord, alur, dan frasa vokal dengan cerdik diubah kodenya — terkadang secara halus, terkadang secara eksplisit. Kami melihatnya di antara artis-artis yang tidak membuat pivot album penuh, namun secara nyata mengklaim kekayaan penuh musik Amerika seiring berjalannya waktu, mulai dari “Old Town Road” milik Lil Nas X hingga Tierra Whack. “Boneka” dan milik Dasha “Austin.” Dan menantikan perayaan multi-artis dari penulis lagu inovatif Alice Randall, Negeri Hitamkumilik Charley Crockett $10 Koboidan kebangkitan bintang-bintang muda sejenisnya Tanner Adell, batasan musik terus terkubur setiap hari. Album artis dan antologi ini mendokumentasikan awal mula segala sesuatunya.
